2017.08.18
亞洲視野再定義 ART TAIPEI 2017台北國際藝術博覽會
參展畫廊名單及首波主打作品公佈

第二十四屆台北國際藝術博覽會ART TAIPEI 2017將於10月20至23日在台北世界貿易中心隆重登場，作為亞洲經營最久的博覽會，Art Taipei 已儼然成為連結東北亞、東南亞及港中台藝術市場一個不可或缺的平台，是亞洲地區最具影響力的博覽會之一。今年的展會將匯集123家來自15個不同國家的頂級畫廊，其中國際畫廊更有14家首度參展，展出包含年輕藝術家以至當代大師將近3000件的優秀作品。本屆特別規劃以「亞洲視野」為主軸，梳理亞洲當代藝術新風貌，回應全球藝術市場新變化，持續以推廣亞洲藝術多樣性為宗旨，讓藝博會突破地域性成為國際場域的交流。

 展區的規劃延續歷屆四大展場的藍圖:「藝廊集錦」(Galleries) 主展區再現國際雙年展及美術館等級藝術創作，「新秀登場」(Future) 及「MIT新人特區」以扶持海內外新銳藝術家為焦點，「藝術前線」(Frontier) 聚焦於突破傳統與創新媒材的新趨勢，大型公共藝術為主的「藝景無界」(Public) 重新定義藝術作品與公共空間的關係。

「藝廊集錦」大畫廊回歸再度引領亞洲當代藝術新風向

甫於台北設立據點的White Stone Gallery，以「物質與主題」為策展理念，帶來日本戰後最具影響力藝術團體「具體派」(Gutai) 的作品。去年進駐香港的義大利畫廊Massimo De Carlo首次參展，將以東西對話的方式，展出包含李傑、嚴培明、空間主義(Spatialism)代表人物Lucio Fontana、60年代零藝術(Zero Movement)前衛大師Enrico Castellani以及激浪派(Fluxus)藝術家John Armleder的經典作品。

北京公社持續力推代理的新生代藝術家如馬秋莎、梁遠葦、謝墨凜和曾入圍HUGO BOSS亞洲新銳藝術大獎的楊心廣，並帶來卡塞爾文獻展參展藝術家胡曉媛的「木」系列裝置作品，以及在新媒體與生物藝術領域中備受注目的女性藝術家陸揚的創作。甫獲AAC 藝術中國「年度藝術家」的耿建翌，今年受邀參加威尼斯雙年展，香格納畫廊將帶來他的黑白攝影作品系列《窗戶世界》，以及推出李山、陳維和其他引領中國當代藝術新動向的作品。

 誠品畫廊以今年甫過世的「東方畫會」創始藝術家陳道明的個展，展現台灣早期抽象繪畫雄渾奔放的創作能量與豐富色彩，呈現時代藝術大師大破大立的氣概。大未來林舍畫廊推出「非常態II」策展計劃，包含常玉、夏陽、陳界仁、郭維國和劉煒五位不同時代、背景的藝術家，深化探討藝術作品多元論述的可能性。亞洲藝術中心以長期經營的「新東方精神」為架構，將展區分為「現代主義先驅」和「經典大師」兩個區塊，帶來姜吉安、常玉、高行健、楊識宏和李真等多位藝術家的創作，勾勒二十世紀海外華人藝術家跨文化的多元面向。

 索卡藝術以洪凌新作及毛旭輝、梁銓、池田光弘、席時斌以及林葆靈六位橫跨中、日、台三地藝術家的作品，展現亞洲不同區域間相異的歷史脈絡、文化傳承及社會現實孕育出的獨特視覺語境。尊彩藝術中心推出前輩大師陳澄波的紙本作品，當代新銳藝術家林宏信和王建文的複合媒材繪畫，及陳依純和許家維的前衛錄像，多元地呈獻台灣藝術近百年的豐盛成果。

 大象藝術空間館則是以旗下具有深厚學術價值，並兼具市場發展性的六位藝術家為此次參展的重要組合，黃贊倫的「機器人」裝置，講述機械科技與人工智慧為人類所帶來的衝擊；侯珊瑚以水墨創作，作為媒材語言與自我精神世界溝通的連結。首都藝術中心展出包含當代水墨之父劉國松在內的五位台灣藝術家，以不同創作風格表現藝術中的理性及感性。采泥藝術主推留英藝術家謝貽娟的抽象創作，試圖以更宏大的角度，展出林壽宇、霍剛、許雨仁等人作品，探討亞洲抽象藝術的脈絡。

 形而上畫廊展出韓國動態藝術家崔旴嵐、日本草間彌生及台灣藝術家陶文岳等七位跨國亞洲當代藝術家的經典創作。Bluerider ART以《Imaginary Reality》為主題，呈現3位國際級當代藝術家Desire Obtain Cherish、Marck與Nick Veasey的作品，以不同的媒材與觀點交織出藝術的豐富樣貌。新畫廊同樣帶來國際級藝術家Tony Cragg 東尼˙克雷格和徐冰的創作，日昇月鴻畫廊、青雲畫廊、秋刀魚藝術中心與僑福芳草地等國內畫廊，也都將帶來旗下經營的重要現當代藝術家的精彩創作。

國內外「新秀登場」以個展對話交流

由8家國內外畫廊帶來35歲以下新銳藝術家的「新秀登場」與由文化部支持的「MIT新人特區」向來是台北藝博重要焦點。菲律賓畫廊Silverlens Galleries帶來以叛逆「壞畫」(Bad Painting)風格知名的Pow Martinez，作品以故意扭曲的人像及瓦解的城市景觀挑戰觀者對傳統形式與美學的認知。日本畫廊Taro Gallery推出Ahhi Choi充滿豐富視覺語言的創作，將大自然的壯麗刻劃為繽紛色彩與曲線交錯的流動。其他來自香港的嘉圖現代藝術、中國的本裕空間、日本COMBINE/ BAMI畫廊、菲律賓Vinyl on Vinyl、印尼H Gallery及美國的W. Ming Art，將以個展形式推薦各國新秀與台灣藝術家對話交流。

「藝術前線」突顯創新媒材的前衛特色

新加坡的Ikkan Art Gallery以日本藝術團體Teamlab的《曇花一現》(Fleeting Flower Series) 系列參加「藝術前線」，包含《菊虎》(Chrysanthemum Tiger)、《蓮象》(Lotus Elephant)、《牡丹孔雀》(Peony Peacock)及《向日葵鳳凰》 (Sunflower Phoenix) 四件單頻錄像作品，結合日式夢幻美學與精湛數位科技，事物形象隨著花朵的開放與凋零，在沒有邊界且不斷持續的生命延續中顯現或散去。台灣的看到藝術則以徐嘒壎自2014年起至2017年間所創作一系列從微距鏡頭下出發的數位影像作品，開啟影像自身多重觀察的虛擬維度。其他畫廊包括香港安全口、韓國GALLERY LEE & BAE、越南Vin Gallery、泰國La Lanta Fine Arts以及台灣的絕版影像館和東家畫廊，也都將帶來充滿實驗特質的影像創作。

「藝景無界」超越傳統展示的突破

藝博會今年特別邀請國際知名策展人 Annie Ivanova 策劃國際公共藝術展覽，以國際藝術家為重心，將展出包括影像裝置、特定場域製作和行為表演藝術等打破傳統公共藝術以雕塑為主的創作。Ivanova曾與世界最負盛名的藝術機構合作，如龐畢度藝術中心(Centre Pompidou)、倫敦巴比肯藝術中心 (Barbican Center)、美國史密森尼學會 (Smithsonian Institute) 和昆士蘭現代藝術畫廊(Queensland Gallery of Modern Art)，獲得廣泛的好評與讚譽。

 「藝術講座」私人美術館的崛起

本屆精心企劃以「私人美術館崛起」為主題的藝術講座，與國內外知名私人藝術機構合作，探討由私人收藏走向公共展示的轉變歷程。